教育戏剧是以戏剧为载体,对学生的综合教育。在轻松的课堂氛围下最大程度地让学生们充分提升自身综合能力,这其中少不了教师的参与。不同于管理者或是促导者,在课堂中,教师要学会的是以角色或戏剧指导的身份参与其中,与为学生们适时地提供教导、参考,也是教育戏剧必备的教学方法。
演员/戏剧指导(Actor/Dramaturge)
在戏剧教师的参与指导下,不同的学生往往会对一个故事作出不同的诠释。在戏剧课堂上,教师要引起和发展推进戏剧的编排组织,但更要引起学生的兴趣,通过教师的知识分享,从而主动参与去演绎自己的作品,与他人分享自己的知识与经验。
这个戏剧教师与学生一起创造作品的过程,依赖戏剧中多元的戏剧手法“知识”,也依赖交织各种不同的惯用手法来为学生创造美学和教育经验的组织技巧。身为戏剧指导的教师,要有责任地运用这些知识与组织技巧,为学生与课堂带来最好的体验和收获。
教师的课堂参与要注意哪些呢?
★发展、加强学生的综合素质和艺术素养
当戏剧与其他学科一样,以讨论、协商、策划和研究作为它的重要活动时,戏剧教师的首要任务,就是要协助学生把想法及建议或是=学习目标转化成戏剧的想法及实践。
学生并不是专业的演员,所以有时教师甚至要亲身示范扮演一些人物的身份及反应,如在不同戏剧情境下角色的反应;引发学生对角色的反应思考,或是提供戏剧跟进的提示;以及变换教室中的真实世界,使之成为虚拟的世界或情境(通过身体动作及心理的转化来演释角色)。
★有关时间、空间及人数的限制管理
学校戏剧有别于其他类别的戏剧,戏剧课需要考虑到一些准备事宜(授课时间、教室空间限制,让多数学生参与的要求) 。教师需要使用一些特别的惯用手法,如:定格形像、即兴练习等)。使学生快速地进入状态。从而最快捷地为学生提供多种类的活动。
绝大多数戏剧课的空间内有限。此时教师就需要通过集中使用时间、角色和想像,或是从心理上建构出来的空间“图像”来创作戏剧。同时戏剧教师也要注意想办法让所有学生都能参与其中。不同学生的不同演绎也可以引发更多的思考,为学生分享更多的经验。
★平衡戏剧课程和学生自身经验的关系
有别于专业演员。戏剧课中学生通常需要别人来吸引及说服他们参与活动,而教师对学生个人挑战的程度也需要小心选择。主观感受是他们在情感上对材料的理解,以及戏剧所引发出的经验的基础。所以教师必须知道如何通过不同的演出风格,使这些主观理解最终成为客观的人物分析。
戏剧是探索及呈现人类经验的有力媒介。教师要谨慎地运用,让学生感到经验被开拓而非被强烈的情感所威吓。也必须要尊重学生对于在同伴面前以身体表达自我的恐惧及不安。让学生主动参与、勇敢表达才是戏剧课堂最好的打开方式。
以“教师入戏”作为戏剧手法,是戏剧教育对世界戏剧最重要的贡献之一。不论是管理者还是促导者,亦或是教师切身参与其中,与学生共同发展,都是为鼓励他们勇于表达、敢于探索,让学生能够全面多元地自我提升,这才是戏剧课堂的最终目标。
戏剧教师对于课堂有多重要,那对他们的要求就有多高,表演课堂™为使更多的中国孩子能够得到教育戏剧的培养与熏陶,在专业科学的教学体系基础上,为教师们考虑周全,全方面促进教师戏剧教学水准的高效提升,课堂教学内容的灵活设计,为中国孩子打造属于他们自己的教育戏剧,也为教师在教育路上赢得更多的未来。
教师学会以角色或戏剧指导的身份参与其中,为学生们适时地提供教导、参考,让他们善于思考、善于表达,这才是戏剧课堂的正确打开方式哦!